Spazi e Soluzioni

Architettura circolare

Patrizia Brasi — Sun, 27 Oct 2024 14:08:41 +0000

Gli spazi del Nostro Studio: dove l’architettura diventa esperienza conviviale.

Da sempre lo studio di Spazi eSoluzioni viene vissuto anche per incontri e scambio di opinioni
sull’abitare e i suoi riti, sulle novità, sul bon ton a tavola, sulla cucina e sull’intrattenimento
amicale. Su tutto ciò che ruota intorno al concetto di “casa a tutto tondo”.
In un mondo sempre più connesso digitalmente ma isolato fisicamente, la socialità si trasforma in
una necessità fondamentale, ma non basta semplicemente “vedere” o “parlare” con qualcuno: la
vera connessione avviene in ambienti che favoriscono l’interazione sincera e significativa, e gli
eventi ospitati da SpazieSoluzioni possono diventare i veri protagonisti di esperienze condivise.
I nostri spazi non vogliono essere semplici luoghi di lavoro o di progettazione, ma ambienti
versatili, ideali per ospitare una vasta gamma di eventi.
Perfetti per workshop aziendali,
presentazioni di collezioni di moda o libri, lezioni di cucina e piccole conferenze.
Gli ambienti
possono essere adattati per soddisfare le esigenze di diverse attività, garantendo un’atmosfera
professionale e accogliente.

In linea con il nostro concetto di architettura “circolare”, crediamo che l’architettura debba essere
vissuta sotto differenti angolazioni: non solo progettazione tecnica e funzionale, ma anche
un’esperienza condivisa che trasforma l’ambiente in un catalizzatore di relazioni autentiche.

Per info eventi in studio potete inviare una mail a studio@spaziesoluzioni.it

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Viaggio e interazioni in architettura

Patrizia Brasi — Sat, 10 Aug 2024 10:31:58 +0000

Agosto è tempo di relax e viaggi e l’architetto in vacanza, cerca sempre nuove ispirazioni di design.
Noi architetti vediamo il mondo come una tela ricca di ispirazioni inesplorate.
Ogni angolo del pianeta, ogni città e paesaggio, raccontano storie uniche che possono trasformarsi in progetti innovativi.
Per un architetto, il viaggio è più di un semplice spostamento da un luogo all’altro; è un’esperienza di immersione nelle diverse culture, stili e filosofie che influenzano il modo in cui gli spazi vengono concepiti e realizzati.
Viaggiare offre l’opportunità di esplorare nuovi orizzonti creativi, e questa interazione degli stili diventa una risorsa preziosa, messa al servizio del design e dell’architettura per creare spazi unici, innovativi e profondamente radicati nel contesto.
Ogni visita a un museo, a un edificio storico o a un sito archeologico arricchisce il nostro bagaglio culturale, fornendo nuove prospettive e soluzioni creative.
Che si tratti delle linee pulite e moderne di un grattacielo a New York, dei colori vibranti di un mercato a Marrakech, o dell’armonia naturale di una masseria in Puglia, ogni luogo offre spunti preziosi. Un viaggio non è solo una pausa, ma un’opportunità per immergersi in culture diverse, osservare tecniche costruttive tradizionali e moderne, e capire come l’architettura può rispondere a differenti esigenze climatiche e sociali.

Ogni regione del mondo possiede un patrimonio architettonico unico, plasmato da fattori climatici, culturali e storici.
Quando un architetto viaggia, osserva attentamente come queste influenze si manifestano nei materiali utilizzati, nelle tecniche costruttive e nelle soluzioni estetiche adottate.
Ad esempio, l’uso del legno nelle costruzioni nordiche, concepite per affrontare climi rigidi, può ispirare nuove applicazioni di materiali naturali in contesti urbani più temperati. Allo stesso modo, le tecniche di ventilazione passiva osservate nelle antiche case delle regioni desertiche possono essere reinterpretate per affrontare le sfide della sostenibilità nelle città moderne.
La fusione tra gli stili architettonici di diverse culture genera un dialogo creativo che può portare a risultati sorprendenti sia in architettura che negli arredamenti d’interni.

Alcuni dei progetti architettonici più celebri al mondo sono il risultato dell’interazione tra stili diversi.
Si pensi alla Sagrada Família di Antoni Gaudí a Barcellona, dove il gotico catalano si fonde con influenze del modernismo e dell’art nouveau, creando un capolavoro unico.
In tema di arredamento un grande esempio è uno dei mobili di design fra i più celebri che rappresenta la fusione di stili diversi: la “LC4 Chaise Longue”, progettata da Le Corbusier, Charlotte Perriand, e Pierre Jeanneret nel 1928, che unisce funzionalismo modernista, eleganza classica, influenze del Bauhaus e del movimento artistico del purismo.

In definitiva, ogni viaggio arricchisce la nostra visione e la nostra creatività. L’architetto non va mai veramente in vacanza: ogni esperienza, ogni scoperta, ogni nuova prospettiva alimenta la passione per creare spazi che non solo rispondano alle esigenze funzionali, ma che raccontino storie e ispirino chi li vive.

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L’importanza della luce

Patrizia Brasi — Mon, 24 Jun 2024 16:51:28 +0000

L’architettura non riguarda solo la forma e la funzione, ma anche la qualità degli spazi che creiamo.
Uno degli elementi più cruciali nella progettazione degli ambienti è la luce.
La luce, sia naturale che artificiale, gioca un ruolo fondamentale nel definire l’atmosfera, l’estetica e
la funzionalità di uno spazio ed è un elemento indispensabile nell’architettura, che merita la stessa
attenzione riservata alla scelta dei materiali e delle forme.
Progettare con la luce significa creare spazi che non solo soddisfano esigenze pratiche, ma che
arricchiscono la nostra esperienza quotidiana e migliorano la nostra qualità della vita.
Scopriamo insieme i punti chiave dell’importanza della luce e della giusta illuminazione.

Estetica e percezione dello spazio

La luce modella lo spazio, creando giochi di ombre e mettendo in risalto dettagli architettonici.
Un’illuminazione ben studiata può valorizzare i materiali e le forme, dando vita a un ambiente più
accogliente e dinamico. La luce può anche influenzare la percezione delle dimensioni di una stanza,
facendola sembrare più grande o più piccola a seconda della sua distribuzione e intensità.

Efficienza energetica

L’uso sapiente della luce naturale può contribuire in modo significativo al risparmio energetico.
Progettare edifici che massimizzino l’uso della luce solare riduce la necessità di illuminazione
artificiale durante il giorno e diminuisce i costi energetici. Soluzioni come lucernari, finestre a tutta
altezza e pareti vetrate sono ottimi esempi di come l’architettura può integrare la luce naturale per
rendere gli edifici più sostenibili.

Funzionalità e utilizzo degli spazi

La luce deve essere considerata anche in base alla funzione degli spazi. Gli ambienti di lavoro
richiedono un’illuminazione uniforme e senza riflessi per evitare l’affaticamento visivo, mentre nelle
aree residenziali, l’illuminazione deve essere più calda e accogliente. Negli spazi pubblici,
un’illuminazione ben progettata può migliorare la sicurezza e l’orientamento

Esperienza e emozioni

La luce è capace di evocare emozioni e creare esperienze uniche. Pensiamo ai musei, dove l’illuminazione può guidare il visitatore attraverso un percorso emozionante, o ai ristoranti, dove la luce soffusa crea un’atmosfera intima e rilassante.
Anche nei luoghi di culto, la luce assume una dimensione spirituale, accentuando il senso di pace e raccoglimento

Benessere e salute

La luce naturale ha un impatto significativo sul nostro benessere psicofisico. La luce del sole regola i nostri ritmi circadiani, influenzando il nostro umore e la nostra produttività.
Gli ambienti ben illuminati migliorano la concentrazione e riducono la fatica, rendendo le persone più attive e felici.
In un’epoca in cui trascorriamo gran parte del nostro tempo al chiuso, l’accesso a una buona illuminazione naturale è diventato essenziale per la salute.

Da sempre ho creduto che una progettazione attenta, che comprende una visione d’insieme degli spazi abitativi, non può prescindere dalla valorizzazione della luce come elemento chiave del design!

È così che la progettazione e il design diventano esperienza, unendo tecnica, funzionalità ed estetica.

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Open space o cucina separata?

Patrizia Brasi — Tue, 23 Apr 2024 16:13:47 +0000

L‘open space o la cucina separata può essere una scelta di stile o funzionalità.

Nell’era del design moderno e delle soluzioni abitative flessibili, una delle domande più comuni che sorge quando si parla di ristrutturazione o arredamento di una casa è: dovrebbe la cucina essere un open space che si fonde con il soggiorno e la sala da pranzo, oppure essere una stanza separata? La risposta non è mai semplice e dipende da molti fattori come lo stile di vita, le preferenze estetiche, e le necessità funzionali. Entrambe le opzioni hanno i loro vantaggi e svantaggi, che meritano di essere esplorati.

Open space

• Socialità e condivisione: Un open space che combina cucina, sala da pranzo e soggiorno crea un ambiente unico, dove chi cucina può interagire facilmente con la famiglia o gli ospiti. È l’ideale per chi ama ospitare e non vuole sentirsi isolato in cucina.

• Luminosità e senso di spazio: Rimuovere le pareti può fare miracoli per piccoli spazi, rendendoli più luminosi e ariosi, proprio per questo motivo un ambiente open space spesso appare più grande di quello che è in realtà.

• Versatilità di arredo: con meno pareti, ci sono più possibilità di sperimentare con l’arredamento e il layout degli spazi.

Cucina separata

• Privacy e ordine: Una cucina separata nasconde il disordine che può crearsi durante la preparazione di pranzo o cena, inoltre permette di cucinare in tranquillità.

• Controllo degli odori: Cucinare certi piatti può produrre odori forti, e non tutti desiderano che si diffondano nelle altre stanze della casa.

• Aspetto tradizionale e classico: Per gli amanti dello stile tradizionale, una cucina separata può rappresentare una scelta più in linea con le loro preferenze estetiche.

Prima di decidere, è importante considerare alcune domande:
quanto tempo trascorri in cucina?
preferisci un ambiente più formale o informale?
hai bambini o animali domestici che necessitano di spazi separati?

La scelta tra open space e cucina separata non è solo una questione di gusto personale, ma anche di come viviamo e utilizziamo gli spazi nelle nostre case.

Qual’è la tua preferenza?

Sei fan dell’ambiente condiviso e integrato dell’open space o preferisci la tradizionale cucina separata?

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Diamo nuovamente importanza ai soffitti

Patrizia Brasi — Thu, 29 Feb 2024 14:54:11 +0000

È interessante notare come nel corso della storia l’importanza estetica dei soffitti abbia subito variazioni significative. Nel passato i soffitti erano spesso considerati una tela vuota per esprimere la ricchezza e il prestigio delle famiglie nobiliari attraverso affreschi elaborati, decorazioni a stucco e soffitti a cassettoni. Questi elementi non solo aggiungevano fascino visivo agli interni, ma rappresentavano anche lo status sociale e culturale della famiglia.

Nel corso del tempo, con l’avvento di stili architettonici più minimalisti e pratici, la decorazione dei soffitti diventa meno comune e spesso trascurata a favore di altre caratteristiche dell’abitazione.

Tuttavia, negli ultimi anni, c’è stata una crescente consapevolezza dell’importanza di considerare ogni dettaglio nella progettazione degli interni.

Il soffitto è un elemento che occupa un’ampia area visiva e influenza la percezione del design d’insieme e dello spazio nel suo complesso, la sua decorazione può aggiungere un tocco distintivo e unico creando un risultato armonioso e influenzando l’atmosfera d’insieme della stanza.

Ecco alcuni spunti per valorizzare questo spazio a volte trascurato:

• Moulding e cornici: l’aggiunta di modanature o cornici intorno al perimetro del soffitto può conferire un tocco elegante e raffinato a qualsiasi ambiente, sia esso classico o contemporaneo. Le cornici possono essere semplici o elaborate, a seconda dello stile desiderato. Le modanature semplici e pulite si adatteranno ad un look minimalista, mentre dalle modanature più decorate si otterrà un design più elegante e sofisticato.

• Soffitti a cassettoni moderni: riprendere lo stile classico dei soffitti a cassettoni, ma con un tocco moderno. Si possono utilizzare materiali contemporanei, come il legno chiaro o il metallo, per creare un design fresco e attuale.

• Affreschi o dipinti murali: l’arte murale sul soffitto è un modo sorprendente per aggiungere un elemento artistico alla stanza. Si può optare per affreschi classici o dipinti murali astratti, scegliendo i colori in palette per valorizzare l’aspetto complessivo della stanza.

• Carta da parati o tessuti: applicare carta da parati o tessuti al soffitto può creare un impatto visivo unico. Si può scegliere tra una varietà di stampe e texture, ed anche in questo caso si otterrà un risultato di stile e colore armonioso e coerente al design della stanza.

• Illuminazione. Luci a sospensione e decorative: installare lampade a sospensione eleganti o lampadari decorativi può aggiungere non solo illuminazione funzionale, ma anche un elemento decorativo al soffitto. È disponibile un’ampia varietà di stili e materiali di illuminazione, dai classici lampadari di cristallo all’illuminazione moderna e minimalista. Le scelte sono numerose e variano a seconda del gusto individuale e dell’atmosfera che si desidera creare.
Elementi illuminanti ad incasso: sono un’ottima scelta per integrare l’illuminazione in un ambiente in modo discreto ed elegante e creare decorazioni ed effetti di luce nel soffitto.

• Elementi 3D: l’installazione di pannelli 3D o elementi scultorei sul soffitto può aggiungere un tocco contemporaneo e unico.

• Rispettare l’architettura esistente: se si tratta di una casa con elementi architettonici distintivi, potrebbe essere utile rispettarne il carattere originale. Restaurare o enfatizzare dettagli esistenti può conferire una spiccata personalità all’ambiente.

Ridare importanza ai soffitti in un progetto di design d’interni può trasformare completamente l’aspetto di una casa e aggiungere un elemento distintivo. La creatività e l’attenzione ai dettagli possono portare a soluzioni uniche che riflettono lo stile e la personalità dei proprietari, la chiave è mantenere sempre un equilibrio visivo e coordinare la decorazione del soffitto con il resto della stanza.

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Tendenze: appartamento in stile parigino

Patrizia Brasi — Wed, 04 Jan 2023 17:28:34 +0000

Ti è piaciuto in modo particolare l’arredamento degli appartamenti parigini che hai avuto occasione di vedere durante il tuo ultimo viaggio o nelle riviste?
Si tratta di un trend decisamente elegante dell’interior design ed ha elementi architettonici facilmente riconoscibili.
Nelle case parigine si ritrova l’innata capacità di unire sapientemente pezzi antichi e moderni.
Non si tratta di eleganza costruita, ma naturale, a volte con punte inaspettate.
Sembra che niente sia fatto di proposito, ma che tutto dialoghi perfettamente, perché è lo stratificarsi del tempo e di ciò che si è vissuto che deve trasparire dallo stile della casa.
È questa la sua essenza: mescolare arredi, oggetti d’arte o accessori trovati nei mercatini uniti a ricordi di viaggio, senza schemi precostituiti o passeggere tendenze del momento.
Il sapore degli interni parigini è facilmente replicabile anche se non ci troviamo in un palazzo haussmanniano sulla rive Gauche: infatti, uno stile d’arredamento è dato essenzialmente dai dettagli, e alcuni non possono mancare per dare alla propria casa quell’allure alla francese.
Vediamo insieme quali sono, ricordando che per i francesi vale sempre la regola del “mescolare a proprio piacere”: la casa deve avere un’aria vissuta e non troppo da rivista, molto personale e non “perfettina” direi.

Le caratteristiche:

• Il pavimento è in parquet, quasi sempre a spina di pesce nella versione detta pointe de hongrie oppure con posa a correre.
• I muri sono bianchi, praticamente sempre.
Così vengono messe in risalto le altezze delle stanze.
• Non provateci con tortora, beige o grigietti: non funziona!

Anche se è solo il bianco il colore di base, ciò non vuol dire che mancherà il colore.
Proprio per legare differenti oggetti di diversi periodi di tempo, si potranno ritrovare in alcune stanze note di colori forti complementari che praticamente collegheranno gli stili.
Può trattarsi di una parete blu, giallo ocra o con carta da parati in stile jungle.
Altro colore che spesso crea note inaspettate è il nero: un quadro moderno, delle cornici o degli oggetti.
Su una parete bianca il risultato è decisamente elegante e glamour.

• Gli elementi d’arredo d’epoca non possono mancare perché si tende a riprodurre l’atmosfera dei palazzi antichi e nobiliari: specchi, caminetti, quadri, oggetti e naturalmente cornici d’oro.
• Un approccio diverso dallo stile italiano è lasciare sempre qualcosa di incompiuto o quantomeno dare quella sensazione, come ad esempio un quadro appoggiato a terra.
• La boiserie: appartiene allo stile di Versailles ed è uno degli ultimi trend. Completa e rende elegante ogni spazio!
• Il lampadario chandelier è un altro elemento immancabile in un appartamento in stile parigino. Se ne trovano con facilità nei vari mercatini vintage, ma fate attenzione alle proporzioni del chandelier e della stanza dove andrà posizionato: non dovrà essere né troppo grande né troppo piccolo.
Segnalo una nuova tendenza d’arredo che mi piace molto, sempre più spesso si tende a sostituire l’uso del classico lampadario chandelier con corpi illuminanti di ricerca e design.
• Tende, cuscini e tessuti in abbondanza: puoi mescolare a piacimento colori e stampe e non correrai mai il rischio di avere troppi tessuti in una casa francese.
Lunghe tende di lino in colori tenui, che cadendo morbide fino a terra daranno un’irresistibile senso di imperfezione.
• Tappeti in colori tenui, monocromatici e semplici, in fibre naturali come lana o cocco. Saranno grandissimi per evidenziare visivamente la zona salotto o dare uno speciale senso di comfort alla camera da letto.

Valutando le varie voci che compongono lo stile “alla francese” è naturale sottolineare che la struttura di una casa risulta difficilmente modificabile senza interventi importanti e costosi.
Quindi se anche non avete parquet vintage a spina di pesce o altissime pareti con modanature e boiserie, potrete comunque “replicare” lo stile francese con un’attenta progettazione degli interni che tenga conto di accessori ed elementi d’arredo per un bellissimo risultato finale, elegante e personalissimo.

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Trucchi e segreti su come disporre i divani in salotto

Patrizia Brasi — Wed, 04 May 2022 16:56:56 +0000

Comodo, bello e accogliente, il divano è un elemento che darà carattere al nostro salotto. Scegliere il divano valutando attentamente lo spazio a disposizione è un’osservazione scontata, ma importante. Non basta selezionare la stoffa, il colore e il modello, bisogna anche decidere la sua collocazione a seconda della conformazione della stanza, e degli altri elementi che andranno ad arredare l’area giorno. Semplificando: mai acquistare solo con gli occhi! La scelta del divano deve essere parte di un progetto completo della zona living.

L’estetica e la forma degli arredi non bastano a prendere la decisione migliore, serve una visione d’insieme per creare un ambiente dal design voluto e che ti faccia sentire completamente a tuo agio. Quindi prima di pensare alla disposizione dei mobili è necessario prendere le misure della stanza. Disegnare una piantina tenendo conto di finestre, angoli e spigoli ci farà capire bene gli spazi. La progettazione al computer, con simulazione in 3D e la realizzazione di un progetto-render, ci permetterà di valutare l’effetto estetico e funzionale della posizione dei diversi elementi del salotto.

Vista la certezza dell’importanza della progettazione come elemento primario e imprescindibile, possiamo ora considerare le varie tipologie di divano. Si può scegliere tra sofà lineari o divani ad angolo, a due o tre posti, in pelle o tessuto, con seduta ampia o tradizionale.

Tra i divani più amati c’è sicuramente quello di tipo lineare: un divano a due o più posti senza curve o angoli che si caratterizza per una sempre uguale profondità della seduta. Può stare bene anche al centro della stanza e risulterà visibile da tutti i lati, in questo caso la scelta di un modello curato nei dettagli e che magari abbia particolari di design sarà di sicuro effetto. Questa scelta sarà possibile solo in presenza di ampi spazi.

Se il salotto è piccolo, la posizione ideale per il divano lineare sarà contro la parete, magari sotto la finestra; così non si toglierà spazio agli altri arredi e verrà agevolato il movimento all’interno di un locale dalle dimensioni ridotte.

E se i divani sono due? La soluzione tradizionale prevede i due sofà l’uno di fronte all’altro, magari perpendicolari rispetto ad una parete attrezzata con tv o libreria. In alternativa potranno andare a formare una “L” con un tavolino a definire il punto d’incontro e un tappeto nel mezzo. Ovviamente si tratta di una soluzione da adottare quando lo spazio a disposizione è molto. La scelta del divano di tipo lineare ci permetterà anche revisioni della disposizione dei mobili nel tempo, a differenza di quello angolare che è più definito.

Il divano angolare è un modello molto amato, perché si presta a differenti possibilità: può essere posizionato contro una parete, se si vuole ben delimitare una zona relax. Se il salotto è particolarmente spazioso un divano angolare lo si può porre anche al centro della stanza, trasformandolo nel punto focale non solo dell’area living ma di tutta l’abitazione. Un sofà di questo tipo può anche avere funzione divisoria: si tratta di una soluzione spesso utilizzata nei loft e negli ambienti open space. Un grande divano a “L” può infatti svolgere la funzione di parete senza togliere luminosità all’ambiente.

Quando il salotto è piccolo si può sfruttare la parete più lunga della stanza e mettere qui il divano, sia lineare che angolare, scegliendo un modello di dimensioni contenute e idealmente di colori neutri che aiutano a dilatare otticamente l’ambiente. Se la stanza è stretta e lunga si può posizionare il divano al centro in modo da creare due piccoli corridoi e anche in questo caso il colore riveste parecchia importanza: la scelta di una tinta più o meno decisa è fondamentale per il carattere che si vuole dare alla stanza.

Anche le varie funzioni hanno un ruolo determinante nella scelta. Ci sono modelli da conversazione: per chi desidera usare principalmente il salotto come luogo conviviale per famiglia e amici. In questo caso l’ideale è optare per due divani lineari posti in modo frontale o abbinati a poltrone.

Se lo scopo principale del divano è il relax, si sceglierà un modello molto comodo, con imbottiture morbide ed ergonomiche, posizioni inclinate per la schiena e confortevoli appoggi per gambe e piedi.

Se è la televisione il punto focale del soggiorno, naturalmente il divano andrà posizionato di fronte ad essa, garantendo una visuale diretta. Anche in questo caso il divano deve essere comodo soprattutto per quanto riguarda il sostegno della testa. Su quest’ultimo aspetto ci si concentrerà anche nel caso in cui il sofà avrà principale utilizzo per la lettura.

Inoltre è doveroso fare un richiamo al complemento per eccellenza di ogni divano: i cuscini. Si sceglieranno della misura adatta al modello di divano e in palette con tutta la stanza, tenendo conto del colore del pavimento, delle pareti, dei tappeti, delle tende e dei mobili per un risultato armonioso ed elegante.

Per concludere, la scelta ideale va fatta dopo un’attenta progettazione, considerando la tipologia di stanza e il modello di divano da inserire oltre ai colori. Tutti elementi che devono concorrere insieme per ottenere un risultato estetico e di design perfetto.

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Parquet in bagno, pro e contro

Patrizia Brasi — Wed, 20 Apr 2022 17:12:40 +0000

Quando si valutano le scelte dei materiali per una casa nuova o per la ristrutturazione di una casa già esistente i dubbi possono essere infiniti. Da quelli stilistici, a quelli di resistenza e durabilità nel tempo.

Il legno è sicuramente il re dei materiali sia per la costruzione che per l’arredamento, le finiture e il design. Ma è anche il materiale che genera più domande e ripensamenti per l’utilizzo in alcune stanze della casa, come ad esempio il bagno.

Proverò qui a dare qualche informazione sui pro e contro dell’utilizzo del parquet in bagno.

Prima di tutto devo fare una doverosa premessa: il legno è utilizzato da secoli sia per costruire abitazioni che per gli scafi delle barche, questo significa che se fai le scelte in modo giusto e prendi le necessarie precauzioni, un pavimento in legno per il tuo bagno può essere una scelta di design esteticamente meravigliosa oltre che pratica.

Ecco i miei pro a favore del legno:

Che si tratta di un materiale molto bello ed elegante lo abbiamo già detto.
In termini di design della casa, la scelta di posare parquet anche in bagno consentirà di non interrompere la pavimentazione dell’intero appartamento, con il risultato di un aspetto ancora più lineare ed omogeneo di tutta l’abitazione.
In realtà, al contrario di quello che molti pensano, il parquet non è un materiale così esigente. Necessita della normale manutenzione e pulizia, esattamente come gli altri materiali. L’unica vera accortezza è non lasciare l’umidità a contatto con il pavimento in legno dopo la doccia, e asciugare il pavimento da eventuali gocce d’acqua, ma questo viene fatto normalmente e con qualsiasi materiale.
Oltre all’estetica, un altro grande punto a favore è il comfort: in molti scelgono il parquet perché è estremamente piacevole camminare scalzi su un pavimento in legno sia d’inverno che d’estate.
Anche la pulizia è un grande punto a suo favore: avendo cura di non lasciarlo a contatto con l’acqua si tende a pulirlo anche più spesso di un altro tipo di materiale, inoltre non ha fughe che si sporcano o peggio si sgretolano nel tempo.
Altro fattore rilevante è che il parquet conferisce pregio a tutti gli ambienti ed influisce in modo positivo sul valore della casa, inoltre permette infinite personalizzazioni, in base ai differenti stili di arredo.

I contro non sono molti, ma vanno sicuramente valutati:

Si tratta di un materiale più delicato di altri, si può graffiare e teme la caduta di oggetti pesanti e spigolosi. Fortunatamente lo si può rinnovare, cosa che non si può fare con altri tipi di pavimentazione.
Trattandosi di un materiale naturale reagisce alle condizioni ambientali ed in particolare assorbe le particelle d’acqua: è un materiale igroscopico. Per questo motivo va mantenuto un tasso di umidità ideale nel bagno, arieggiando correttamente e ovviamente va fatta molta attenzione ai ristagni d’acqua dovuti ad eventuali perdite.

Per concludere credo che l’indicazione dei materiali più adatti al bagno e il tipo di finitura potranno fornire una corretta visione d’insieme.

Per prima cosa è sempre bene optare per specie legnose con una buona resistenza all’acqua come il teak, il doussiè, l’iroko o anche il rovere. I parquet prefiniti sono più stabili di quelli in legno massello, in questo caso anche la rilevanza dell’essenza può passare in secondo piano. La corretta posa, fatta da un abile professionista, è un consiglio che non posso non darvi.

Per ultima, ma non meno importante, va considerata la finitura del nostro parquet. Quello verniciato risulta sicuramente il più facile da pulire, resiste allo sporco e soprattutto protegge meglio dall’umidità rispetto ad un legno con finitura ad olio.

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La migliore illuminazione per la cucina

Patrizia Brasi — Sat, 16 Apr 2022 19:42:16 +0000

Si dice che la cucina sia il cuore di ogni abitazione, ci si passa molto tempo essendo un ambiente conviviale e di lavoro. Si cucina, si pranza con famigliari e amici o ci si ferma per prendere un caffè.

Per questo motivo si dedica sempre particolare attenzione alle scelte tecniche, di arredamento e di design per avere una stanza che sia esteticamente bella, confortevole e nello stesso tempo pratica. Un’attenta progettazione dei sistemi d’illuminazione artificiale migliorerà la funzionalità degli spazi. Per prima cosa è necessario valutare la disposizione delle luci in rapporto all’intensità luminosa che si vuole ottenere dalle stesse e all’effetto luminoso che si vuole produrre negli spazi dove verranno installate.

Quando si progetta l’illuminazione della cucina è fondamentale definire le zone che andranno correttamente illuminate, e si può idealmente dividere l’illuminazione della cucina in:

centrale
da lavoro (a punti specifici)
decorativa

Illuminazione centrale:

L’illuminazione del soffitto della cucina è di solito associata a una lampada al centro del soffitto, ma non la ritengo la soluzione migliore perchè determina un’ambientazione con probabili zone d’ombra e da sola non può essere sufficiente.

Un’illuminazione a luce diffusa, (quella che si riflette sul soffitto) illuminerà uniformemente la stanza e si eviteranno effetti d’ombra sui muri, in quanto il flusso di luce diretto anche verso l’alto si diffonderà in tutto lo spazio. Questa soluzione è spesso utilizzata in cucine piccole per ingrandire visivamente l’interno, ma risulta in ogni caso particolarmente confortevole perchè crea un’atmosfera accogliente in cucina la sera.

Illuminazione da lavoro (a punti specifici):

L’illuminazione in cucina richiede di valutare attentamente le zone che vengono utilizzate per cucinare e lavorare. Quindi andrà presa in considerazione:

l’illuminazione dei piani di lavoro
l’illuminazione del tavolo
l’illuminazione per il lavello
l’illuminazione del piano cottura

Tutte queste zone è bene che siano illuminate con una luce brillante ma non abbagliante.

I punti di lavoro della cucina dovranno venire illuminati in modo uniforme, disponendo una luce in modo che sia mirata direttamente sulla superficie interessata. Per l’illuminazione del tavolo da cucina di solito si usano lampade a sospensione appese centralmente.

Illuminazione decorativa:

L’illuminazione decorativa è aggiuntiva e non essenziale, ma conferirà carattere all’ambiente oltre ad essere una soluzione di sicuro impatto estetico. Si tratta dell’illuminazione che spesso viene usata per elementi specifici della cucina come armadietti in vetro o mobili-cantina refrigerati. L’illuminazione decorativa è bene che si differenzi da quella centrale e rispecchi lo stile dell’insieme.

Il design dell’illuminazione della cucina riveste un ruolo veramente importante, per questo è bene progettarlo al meglio con uno specialista illuminotecnico e preparare un progetto su misura valutando gli interni, i gusti e le esigenze di chi abiterà e vivrà gli spazi.

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